『圆桌』
诗歌与校园，曾像一对最交心的老友，总是相谈甚欢，一个充盈了对方的青葱岁月，一个丰满了文字的自由想象。
人们把那个年代称为诗歌的*金时代，油印的诗刊被年轻的手掌摩挲；激昂的音节响彻铺满月光的长廊；一个又一个杏花吹满头的日子，三两人围坐树下，浅吟低唱。那是一代人的校园记忆，寻找光明的眼睛闪亮，雾霭、流岚和虹霓见证悄然生长的爱情，那是白衣飘飘的八十年代，一句句闪亮的诗行堆砌出年少的记忆。
三十多年过去，新的一代人走进校园，然而此时诗歌与校园的关系却似乎已不再那么亲密，实际上，诗歌与这个崭新的时代之间，也产生了许多不可逾越的沟壑。从年起，3月21日被设立为世界诗歌日，处于当下，诗歌于时代，诗歌于校园究竟意味着什么，我们还没有确切的答案。
今天是世界诗歌日，又一个“桃之夭夭，灼灼其华”的春日，让我们来读一读诗，来聊一聊，那些真正爱诗的人。
受访者
南京大学文学院诗歌爱好者李点
南京大学文学院诗歌爱好者李书祺
南京大学文学院重唱诗社前任社长“青春与春天”南京大学校园诗歌节十佳作品奖获得者廉鹏举
南京大学天文与空间科学学院“青春与春天”南京大学校园诗歌节十佳作品奖获得者王侃
南京大学文学院副教授、硕士生导师
傅元峰
（排名不分先后）
记得那时初见
顾城八岁时，写下了《杨树》：“我失去了一只臂膀，就睁开了一只眼睛。”对于年幼的顾城而言，诗歌也正像一只新睁开的眼睛，与诗歌的遇见，是生命的一次苏醒。
最初与诗歌的接触的经历都带着好奇和惊喜，廉鹏举记得，当中学老师的妈妈每到放寒暑假就会让他在家里背诗，“我觉得它们很好听，有韵律，这大概就是我最早的诗歌启蒙了吧。”而李点则是在五六岁时就开始写诗，这些“类似儿歌的东西”是李点对诗歌的喜爱的起点，他说：“这是一个循序渐进的过程，其实很难意识得到是从什么时候开始喜欢上它的，但它对你影响不经意间就已经越来越大。
家庭和学校是滋生兴趣的最好场所，李书祺的家庭文学氛围一直相当浓厚，“我外公受过旧诗的教育，我小的时候他给我编过一个诗集，里面都是他自己挑选的一些古诗，手抄了装订起来。小学一二年级的时候，我妈买了一本彩页精装的唐诗三百首，每一天晚上让我背。”
从小背诗的李书祺开始写诗的时间也很早，她依然清楚地记得自己三年级的时候写的一首绝句：“鸟欲鸣翠笛，花娇带露痕。湖畔行者孤，山亭空无人。”现在再回忆起，她笑称当时的用词太幼稚，只是受到王维《鸟鸣涧》的启发，也不知怎么就萌生了创作意识。
尽管当年的词句稚嫩，但在幼年接触到诗歌的经历让他们都倍感幸运，如李书祺所说：“在这个过程中，会渐渐感受到自己的心境和诗歌意境相契合的喜悦”。诗歌带有最原始的感动力量，让孩子用新的视角去打量世界，用新的语言去描述世界。而也正因与诗歌的相遇，他们的生命中拥有了许多别样的经历。
以诗会友也是磁场相吸的一大乐事，李书祺就曾经有过这样的经历，她和一个高中同学因同样喜爱顾城的诗而成为朋友，“我们刚成为同桌的时候就是因为这个聊起来的，我很欣赏她写的一些作品。”
而才气出众的李点也有过相似的经历，他记起高二时他曾为初中母校10周年校庆写了一篇赋，“出了点小名气，转发比较多”，邻班的一位同学听闻后向李点下了战书，称要回一篇赋，之后两人便成了朋友，“后来发现他也写诗、写散文，我们便一直没有中断交流。”李点说道。
李书祺好友的诗作
而对于理科院系的王侃来说，诗歌也同样是他生活中不可缺少的部分，他回忆起曾经和天文社的同学一起去看星星，“我记得那是个冬天的晚上，特别冷，感觉星空对于我有一种崇高的召唤。那首诗写的就是这样一个场景。”尽管王侃认为彼时自己的诗作风格都“太过清高”，但在不断的摸索中，诗歌始终是他诠释生活与情感的方式，他谈到尝试改变风格后的自己曾写诗给朋友，那首诗就更加生活化了一些。
廉鹏举说，在南大文学院，写诗是非常常态化的现象，在这些热爱诗歌的人身上，我们似乎又看到了那个*金年代的影子。记得当时年纪小，与诗歌初遇时的一见倾心，便约定好了往后的长相陪伴，一路走来，每一个有诗的日子，都过得无比充盈。
诗歌，生长于今日南大
南京大学目前主要有“重唱”和“林下”两个诗社。廉鹏举介绍，重唱诗社侧重现代诗，更重视平台化发展，同复旦、北大等高校的诗歌团体都常有联系，而偏向研究旧体诗词的林下诗社则“更像同仁社团，有点竹林七贤的那种风雅味道”，南大还曾举办过面向全校师生，甚至毕业学生的诗歌节。
然而，廉鹏举以及曾参加诗歌节比赛的王侃都认为，如今诗歌节投稿者数量正在减少，去年仅有三百多份投稿，且大多数都是文院学生，与复旦大学举办的“光华诗歌节”的情况相比是大大不如。
如今，诗歌在南大的发展似乎面对着越来越尴尬的冷清局面，诗歌越来越成为小众群体把玩欣赏的奢侈品。“重唱诗社已经有七八届没有出现过非文学院的社长了，核心成员也大多是文学院的，你会发现它变得越来越封闭，越来越狭窄。”廉鹏举如是说道。
诗歌在南大的生长状况确实不容乐观，面对这样的现象，文学院的傅元峰老师回忆起几十年前的南大。
七八十年代，南大的诗歌社团和全国高校都有联盟，还联合出版过刊物，当时的诗歌氛围非常浓厚。而在九十年代，南大曾创办《原样》诗刊，其中两期还被全文翻译成英文，获得很大成功。但这些历史如今却已经渐渐被淡忘，“现在我们也在有意识的扶持重唱、凝眸这些文学社团，但是感觉效果也不是很明显，现状没有达到我的预期。”傅元峰老师不无遗憾地说。
同样随岁月远去的，还有八十年代校园内的新诗风潮。傅元峰老师说，南大的学生似乎大多更喜欢旧体诗。他还提到，南大设立了新诗研究所，这两年也举办了如柔刚诗歌奖、诗歌研讨会等活动，经常邀请一些非常优秀的当代诗人，但是每次活动都没有什么听众，“报告厅里空空荡荡，很多嘉宾看到这样的现象都很惊愕，一位嘉宾还说，南大出过这么多优秀的诗人，诗歌交流会却没来几个学生。他觉得是当代新诗的悲哀，是大学人文环境的可悲之处。学生们不了解新诗的优秀诗人，也不了解新诗在诗歌文化中所处的位置。”
对于校园诗歌发展的窘境，廉鹏举认为，首先学校需给予更多的支持，包括资金和各种资源，“比如说，我觉得现阶段学校用于筹办诗歌节的资金分配不够合理，需要多投入一些，给选手们更多支持和奖励。”同时，他也坦诚地说，诗社也确实存在不足，没有给同学们提供一个好的平台，没有让同学们有一种属于“诗歌圈子”的归属感。他认为，目前营造氛围是最重要的，“希望让每一个爱好诗歌的人不要再有‘独行侠’的感觉”。
“当他醒来的时候，恐龙仍然在那里。”有人说，作家蒙特罗索的这句话可以很好地形容诗歌与这个时代的关系，它带着深深的时空错落感与疏离感，或许，对于我们身处的这个时代，对于我们身处的校园，诗歌确实已经难以流行，不可避免地将变得小众。“诗歌绝不是文学院的专利”，傅元峰老师的话像一句辩解，更像一声诚恳的呼唤。
诗歌之光，照亮正在醒来的人
就我们的感受而言，这大概是个诗歌式微的时代，但同时，这或许也将是个诗歌复兴的时代。
今年3月7日，豆瓣上线内容付费产品“豆瓣时间”，首期专栏便是北岛主编的音频节目《醒来——北岛和朋友们的诗歌课》。这些年，诗歌正积极地尝试走进人们的日常生活，央视《中国诗词大会》火爆一时，